Comentários

Dias Perfeitos, dirigido por Win Wenders, é uma jornada contemplativa através da rotina meticulosa e reflexiva de Hirayama, um limpador de banheiros públicos em Tóquio, interpretado de forma sensível e comedida por Yakusho Kōji.

Enquanto executa suas tarefas diárias com foco e uma serenidade quase ritualística, Hirayama pouco interage e praticamente não fala com aqueles que o cercam. Seja no ambiente de trabalho ou nos locais que ele visita regularmente, todas suas ações são protegidas pela previsibilidade e pela austeridade com que leva sua vida.

Contudo, encontros fortuitos e pequenos contratempos surgem para quebrar esse ciclo e são justamente nesses pontos de ruptura (explicitados nos sonhos em preto e branco do protagonista) que vemos as nuances de sua personalidade, seus desejos e preocupações.

Complexo em sua simplicidade, Hirayama é um personagem que cultiva a solidão, mas que anseia por conexão humana, que trabalha almejando a perfeição, mas se enternece pelas falhas dos que o cercam, que abandonou, talvez, uma existência confortável e de sucesso para atenuar sua dor e redescobrir a felicidade em meio às coisas mais simples e corriqueiras da vida.

Tocante e delicado, o longa aposta em uma fotografia de tons suaves e composições cuidadosamente elaboradas, criando uma atmosfera de calma e contemplação que permeia toda a obra.

Dias Perfeitos é recheado, como é de praxe nas obras de Wenders, com músicas primorosamente selecionadas de artistas como Van Morrison, The Velvet Underground e Rolling Stones, acrescentando uma camada adicional de emoção e servindo de contraponto ao silêncio do personagem principal. Aliás, a música tem papel fundamental na vida de Hirayama, juntamente com a literatura e a fotografia: a arte expressando aquilo que palavras talvez não possam.

O filme também nos convida a prestar atenção às sombras que permeiam a vida do protagonista, assim como às árvores que ele tanto admira. Esses elementos visuais se tornam metáforas poderosas da jornada emocional do protagonista e da beleza serena encontrada nas pequenas coisas.

Infelizmente nem tudo funciona dentro dessa estética tão minimalista e singela, especialmente em duas situações: primeiramente, o mutismo de Hirayama é aceitável e reflete seu caráter mais estoico e contemplativo, mas em alguns momentos soa forçado e caricato criando situações pouco críveis. Ok ficar em silêncio, mas ficar mudo de forma injustificada beira o constrangedor.

Já no sentido contrário, temos a caracterização de seu colega de trabalho, que ao tentar servir de contraponto ao protagonista acaba falando demais e agindo bizarramente, numa interpretação que acaba gerando ruído e desviando o foco de coisas mais importantes em cena.

Por fim, não poderia deixar de comentar sobre a cena em que nosso protagonista dirige seu furgão ouvindo “Feeling Good” de Nina Simone: um momento de pura revelação. A letra da música, que fala sobre apreciar as pequenas coisas da vida e encontrar liberdade e renovação em cada novo dia, ecoa as próprias experiências e reflexões de Hirayama ao longo da narrativa. É um lembrete poderoso de que a verdadeira felicidade muitas vezes reside nos momentos mais simples e nas conexões humanas genuínas.

Trailer

Ficha técnica

• 完璧な日々 : Kanpekina Hibi
• Título Literal : Dias Perfeitos
• Título Internacional: Perfect Days
• Direção : Wim Wenders
• Info: Japão 2023 Cor – 124 min
• IMDb: www.imdb.com/title/tt27503384/

Nota

7.0/10

7/10

O post Dias Perfeitos apareceu primeiro em Eiga desu!.

Comentários

Um elefante sentado quieto é baseado no conto homônimo publicado no livro Huge Crack, de Hu Bo. Este é o primeiro e último longa metragem do diretor, que cometeu suicídio, aos 29 anos, pouco antes do filme ser lançado.

A história, que se passa ao longo de um único dia, acompanha quatro pessoas que se sentem encurraladas e sem perspectiva, cada uma delas buscando forças para existir em um mundo cada vez mais cinza e solitário.

A culpa pela morte de um amigo, a normalização da crueldade, a falta de amor familiar e o descaso pelos idosos – todos esses elementos influenciam na composição de um ambiente opressor, uma verdadeira prisão que testa os limites de nossos personagens ao longo de quase 4 horas de filme.

Com 230 minutos de duração, o longa utiliza sem pressa o tempo adequado para apresentar cada um dos protagonistas e seus núcleos, conferindo a individualidade e o realismo necessários para conectá-los com o público. Essa interação crescente é exatamente o que prende a atenção e faz com que a experiência não seja em momento algum maçante ou sem propósito.

Nesse aspecto, vale destacar a entrega de cada um dos atores, com interpretações honestas e transbordando humanidade, que faz com que vejamos ali pessoas reais, enfrentando problemas reais de uma sociedade que se deteriora.

São poucos os diretores que conseguem trabalhar temas tão profundos e reflexivos com tamanha fluidez e sinceridade. É esta sinceridade que cria o clima de cumplicidade e identificação que faz o espectador sentir de forma tão íntima o niilismo e a monotonia cotidiana apresentada na tela.

Sobre o título, sua alegoria transparece o desejo que cada um de nós tem de fugir dos problemas e, por um momento, contemplar com serenidade e quietude o real propósito de nossas vidas.

Com um olhar intimista e repleto de melancolia, Um Elefante Sentado Quieto é uma obra delicada e silenciosa. É um ensaio realista sobre a rotina e a estagnação, sobre a hostilidade e a decadência que aumentam mais e mais as barreiras entre as pessoas.

* O filme venceu o prêmio da crítica em Berlim em 2018, ganhou o prêmio do público no Festival de Hong Kong e os prêmios de melhor filme e roteiro no Golden Horse Award, o mais importante da China.

Trailer

Ficha Técnica

• 大象席地而坐 : Da xiang xi di er zuo
• Título Literal : “Um Elefante Sentado no Chão”
• Título Internacional: An Elephant Sitting Still
• Direção : Hu Bo
• Info: China 2018 Cor – 230 min
• IMDb: www.imdb.com/title/tt8020896/

Nota

8.0/10

8/10

O post Um Elefante Sentado Quieto apareceu primeiro em Eiga desu!.